Velkommen til en spennende fagdag om kunstfaglig pedagogikk, utvikling og filosofi.
Påmeldingsfrist 13. april: https://nettskjema.no/a/612052
Sted: Midtbyen Park på Hamar. Adressen er Grønnegata 83. Rommet vi skal bruke er rett frem og ned et par trapper når man kommer inn hovedinngangen fra Grønnegata. Det er ca. 10-12 minutter å gå fra togstasjonen.
Program
09.30 Kaffe og mingling
10.00-10.15 Åpning og introduksjon
10.15-10.45 Sirin Eide (Den norske filmskolen, INN): Betydningsfulle detaljer i film. En tretimers workshop.
10.45-11.15 James Welburn (TV-skolen, INN): Immersion – Experimentation – Reflection. Embodied experience in the development of sound design strategy.
11.15-11.30 Pause
11.30-12.15 Kéa Ostovany (Talent Norge): Coaching as a tool for developing talent.
12.15-13.00: Lunsj
13.00-13.30 Fredrik Graver (Den norske filmskolen, INN): Film- og medieutdanning i et utdanningsfilosofisk landskap.
13.30-14.00 Mette Nyseter (TV-skolen, INN): Embodied Methods for Artistic Practice and Development.
14.00-14.15: Pause
14.15-15.15: Jan Nåls (Arcada, Finland) & Hanne Westgård (Høyskolen Kristiania): COMPASSION - a workshop for going deeper.
15.15-15.30 Oppsummering og avslutning
Om bidragsyterne
Sirin Eide
Sirin Eide er regilærer på Den norske filmskolen og har mange års erfaring som film- og TV-regissør. Hun er en erfaren kursholder som har ledet en rekke workshops innen ideutvikling og manusutvikling for filmbransjen, blant annet gjennom sitt virke som fagkonsulent for Viken Filmsenter og på Den norske filmskolens etterutdanningsprogram. I en fireårsperiode var hun Kortfilm og dokumentar-konsulent i Norsk Filmfond. De siste ti årene har hun også virket som psykoterapeut innen kunst- og uttrykksterapi med spesielt fokus på gruppeterapi.
James Welburn
James Welburn er musiker og lydkunstner og underviser på dokumentarstudiet på TV-skolen ved Universitetet i Innlandet. I sitt kunstneriske utviklingsarbeid har han fokus på å fortelle med lyd, og fullførte nylig lydinstallasjonen «Longyearbyen: Livet på grensen mellom industri og villmark». Wellburn viser gjennom både undervisningen og sitt kunstneriske virke at han er spesielt opptatt av ekthet og autentisitet.
Kéa Ostovany
Kéa Ostovany har vært leder for coaching og menneskelig utvikling i Talent Norge siden 2021. Hun har en master i ledelse fra Sciences Po Paris og en master i litteratur og teater fra Sorbonne-Paris IV. Hun er også sertifisert coach innen nevrolingvistisk programmering (NLP). I Paris har hun blant annet bidratt til suksessen til Théâtre du Rond-Point i Paris, der hun var særlig ansvarlig for casting av nye talenter og programmering av utøvende kunstnere. Hun har også jobbet som journalist og forlegger for Beaux Arts magazine, og som filmskaper for France Televisions. Kéa har mer enn 20 års erfaring med å utvikle toppledere, talenter og organisasjoner fra ulike felt - multinasjonale selskaper, startups, media-, sport-, kultur- og utdanningsinstitusjoner verden over.
Fredrik Graver
Fredrik Graver er dosent i kunstfaglig pedagogikk med spesialisering på filmskoler. Han er opptatt av hvordan kunstnere anvender ny og eksperimentell teknologi, spesielt når dette skjer på måter som teknologiutviklerene kanskje ikke forutså. Videre undersøker han både filosofiske og didaktiske tilnærminger innenfor kunstfaglig pedagogikk, og er opptatt av hvordan vi tilrettelegger undervisning for å sikre læring og personlig utvikling gjennom praksis. I 2016 ble Graver leder av Den norske filmskolens senter for fremragende utdanning, CEFIMA (Centre for Excellence in Film and Interactive Media Arts, 2016-2022), hvor både kunstneres utforskning av teknologi og kunstfaglig pedagogikk var sentrale emner. Han har også vært undervisningsleder for Filmskolens BFA-studier, prodekan (2018-22) og har bakgrunn fra Canadian Film Centre i Toronto, Vancouver Film School og fra kanadisk film og teater.
Mette Nyseter
Mette Nyseter er utdannet dokumentarregissør fra TV-skolen i 2005, og har i tillegg en grad i sosialantropologi fra Universitetet i Oslo. Hun har bred erfaring som regissør, fotograf, klipper og journalist fra bl.a. NRK, Pandora Film og Mastiff. Siden 2016 har hun undervist i dokumentarregi på TV-skolen, hvor hun etter hvert fikk ideen til prosjektet Rollespill for dokumentarister. I sin kunstneriske forskning er hun særlig opptatt av hvordan kroppslig engasjement og involvering kan fremme kreative prosesser, læring og kunstnerisk utvikling. I hennes praksis blir klasserommet forvandlet til et laboratorium hvor studentene kan utforske ideer og visjoner, så vel som strategier, metoder, kommunikasjon og samarbeid i kreative team. Hun har nylig startet et samarbeid med kollegaer ved Den Danske Filmskole og den nasjonale filmskolen FAMU i Praha, for å dele praksis og erfaringer og videreutvikle metodene i fellesskap.
Hanne Westgård
Hanne Westgård er førsteamanuensis ved Westerdals institutt for film og medier ved Høyskolen Kristiania i Oslo, Norge. Westgård har tidligere arbeidet som fotograf, klipper og bildeprodusent for TV. Hun har studert TV-journalistikk, filmteori og pedagogikk.
Jan Nåls
Jan Nåls er forfatter, manusforfatter og forsker. Hans viktigste forskningsinteresser er fortelling, empati og medfølelse, og hvordan disse fungerer på tvers av ulike medieplattformer. Han er hovedlektor i film og medier ved Arcada i Helsinki, Finland, hvor han underviser i manus og regi.